Fotografía y vídeo parte 8
Herramientas
Objetivos angulares y grandes angulares
Estos objetivos pueden captar grandes porciones de la escena. A pesar de que distorsionan la perspectiva, son muy adecuados para mostrar la grandiosidad de un paisaje o un interior arquitectónico o de decoración, que de otra forma no nos cabría en una sola foto.
En el extremo más abierto están los ojos de pez o ultraangulares, que son los objetivos entre 7 y 14 mm. Son muy efectistas y normalmente distorsionan mucho las líneas verticales de la escena, pero son útiles para mostrar un espacio interior pequeño o para dar una visión exagerada de un exterior.
FIGURA 3.5 Con un objetivo angular, puedes contar una historia completa en un solo fotograma.
Los angulares menos extremos, como el 24, el 28 y el 35 mm, se utilizan en:
Arquitectura: para mostrar un edificio completo o la imagen más completa posible de un interior en una sola foto. También sirven para presentar en la misma imagen una construcción y el entorno del que está rodeada.
Fotoperiodismo: ¿Has oído aquello que dijo Capa: “Si la foto no es lo suficientemente buena, es que no estabas lo suficientemente cerca”? Se refería a alguien trabajando con un angular, claro, con un teleobjetivo no vale. Una de las virtudes de un fotoperiodista es que sea capaz de mostrar algo que le está ocurriendo a alguien de forma que se vea a la vez la situación o el escenario y la reacción de la persona, por eso suelen ser tan efectivos para ellos los angulares medios, como el 28 mm y el mítico 35 mm, que era el objetivo “normal” de las Leica de los grandes maestros de la agencia Magnum. Son objetivos que muestran gran parte de la escena con ligeras distorsiones, casi nulas si no inclinas el ángulo de disparo hacia arriba o hacia abajo.
Moda y deportes: en estas disciplinas se emplean para crear efectos de perspectiva que exageran la sensación de movimiento o dinamismo. Colocándolos cerca del objeto se enfatiza la percepción de la acción por el efecto de las líneas de fuga exageradas y distorsionadas. Los elementos del primer plano tienen una apariencia de mayor tamaño, con lo que puedes exagerar la longitud de las piernas de una modelo en una pasarela o reforzar la importancia de las ruedas de una bicicleta o de un coche de carreras si te acercas lo suficiente.
FIGURA 3.6 La ampliación de tamaño de los objetos en primer plano y la enorme profundidad de campo permite crear efectos visuales muy interesantes.
Los angulares tienen una profundidad de campo inmensa, en algunos casos casi total, y exigen una cierta maestría para conseguir el efecto deseado, porque como bien sabían los fotoperiodistas, una ligera angulación de disparo hacia arriba o hacia abajo produce una distorsión notable.
Son también los más utilizados en la fotografía nocturna, por su profundidad de campo y porque la Vía Láctea no cabe en uno normal.
Teleobjetivos
Son objetivos que van desde los 75 mm hasta alrededor de los 600 mm, y en algunos casos excepcionales hasta los 1.000 mm.
Las características principales de la imagen tomada con un teleobjetivo son:
El reducido campo que captura. Con un teleobjetivo te metes dentro del detalle sin tener que acercarte a la acción. Ves el primer plano de un músico que está en el escenario, el de un atleta en el estadio, o a un animal escondido en su intimidad. Puedes abstraerte de todo lo que ocurre alrededor y centrarte solo en lo que quieres mostrar.
La escasa profundidad de campo que dan estos objetivos también hace que lo poco que se vea delante y detrás de lo que enfoques quede totalmente difuminado por el desenfoque.
FIGURA 3.7 Con un teleobjetivo, recortas el sujeto enfocado de todo el entorno, debido a su mínima profundidad de campo y su característico aplastamiento de la perspectiva.
En el caso de un retrato, con un tele corto, como un 100 o 150 mm, a una apertura muy amplia, como f/1,8 o f/2,8, el personaje queda totalmente recortado de su entorno y fijas la atención en su mirada. En fotografía deportiva, con los superteleobjetivos de 600 mm, con lentes superluminosas de f/2,8 capturas el gesto jadeante de un atleta inmerso en una nube borrosa y difuminada que son los cuerpos y las caras de sus compañeros, con la perspectiva comprimida por el tele, que convierte todo en dos dimensiones, sin profundidad. Puedes fotografiar el bostezo tranquilo de un león salvaje, casi en primer plano, mientras estás oculto y seguro a 100 metros de distancia.
El principal problema de los teleobjetivos, además de su precio, es que necesitas emplear una velocidad alta o un trípode para evitar trepidaciones, o tener una cámara con un estabilizador que funcione de manera efectiva, como ya ofrecen algunas marcas. El empleo de esas velocidades altas se puede compensar con una gran apertura, lo que implica un mayor coste.
Los objetivos angulares y los objetivos gran angulares son tipos de objetivos fotográficos que tienen una distancia focal corta en comparación con otros tipos de objetivos, como los teleobjetivos. Estos objetivos se utilizan para capturar escenas amplias y paisajes, pero tienen diferencias en cuanto a su ángulo de visión y su capacidad para distorsionar las líneas y las perspectivas. Aquí te explico las diferencias entre estos dos tipos de objetivos:
Objetivos Angulares:
- Ángulo de Visión Moderado: Los objetivos angulares, a menudo llamados «objetivos estándar», tienen un ángulo de visión moderado que es más amplio que el de los objetivos telefoto, pero no tan amplio como los objetivos gran angulares. Suelen tener distancias focales en el rango de 35 mm a 50 mm en cámaras de formato completo.
- Distorsión de Perspectiva Controlada: Los objetivos angulares tienden a tener menos distorsión de perspectiva en comparación con los objetivos gran angulares extremos. Esto significa que las líneas rectas tienden a mantenerse más rectas en la imagen, lo que es útil para la fotografía arquitectónica y de interiores.
- Versatilidad General: Los objetivos angulares son versátiles y adecuados para una amplia variedad de situaciones, incluyendo retratos, paisajes y fotografía callejera. Son una opción popular para fotógrafos que desean una distancia focal general para muchas situaciones.
Objetivos Gran Angulares:
- Ángulo de Visión Muy Amplio: Los objetivos gran angulares tienen un ángulo de visión extremadamente amplio, lo que significa que pueden capturar una gran cantidad de escena en una sola imagen. Estos objetivos suelen tener distancias focales menores a 35 mm en cámaras de formato completo.
- Distorsión de Perspectiva: Los objetivos gran angulares extremos pueden introducir distorsiones de perspectiva notables, como la distorsión en barril o el efecto «ojo de pez», donde las líneas rectas pueden parecer curvas. Esto puede ser una característica creativa o problemática, dependiendo de la intención del fotógrafo.
- Acentuación de la Profundidad: Los objetivos gran angulares tienden a acentuar la sensación de profundidad en una imagen, lo que los hace ideales para capturar paisajes amplios y escenas con elementos cercanos y lejanos.
- Fotografía Creativa: Los objetivos gran angulares son populares entre los fotógrafos creativos que desean experimentar con efectos de distorsión y perspectiva. También son útiles para la fotografía de arquitectura y para capturar escenas en espacios reducidos.
En resumen, los objetivos angulares y gran angulares tienen diferencias en cuanto a su ángulo de visión, su capacidad para distorsionar la perspectiva y su versatilidad en diferentes situaciones. La elección entre uno u otro dependerá de las necesidades del fotógrafo y el tipo de imágenes que desee capturar. Ambos tipos de objetivos tienen su lugar en la fotografía y pueden utilizarse para lograr efectos creativos y expresar la visión del fotógrafo.
Editorial Luis Bonilla. Expertos en enseñanza, formación a distancia, tutores cualificados y con variedad de cursos online.
1. Fundamentos de la Fotografía 📸
📌 Conceptos Claves
✅ Exposición → Depende de la apertura, velocidad de obturación e ISO.
✅ Enfoque → Puede ser manual o automático, y define la nitidez del sujeto.
✅ Composición → Regla de los tercios, simetría, líneas guía y profundidad de campo.
✅ Iluminación → Uso de luz natural o artificial para mejorar la calidad de la imagen.
📌 Tipos de Fotografía
📍 Retrato – Captura la esencia y emociones de una persona.
📍 Paisaje – Enfoca escenarios naturales o urbanos.
📍 Producto – Destaca los detalles de un artículo para su promoción.
📍 Fotoperiodismo – Cuenta historias a través de imágenes documentales.
2. Fundamentos del Vídeo 🎬
📌 Elementos Claves
✅ Velocidad de Fotogramas (FPS) → 24 fps (cine), 30 fps (TV), 60 fps (vídeo fluido).
✅ Resolución → HD (720p), Full HD (1080p), 4K o más.
✅ Composición → Encuadres, ángulos de cámara y movimientos cinematográficos.
✅ Iluminación → Uso de key light, fill light y backlight para equilibrio.
✅ Edición → Montaje, cortes y efectos para contar una historia visualmente atractiva.
📌 Tipos de Vídeo
🎥 Cinematográfico – Uso de técnicas avanzadas de grabación y postproducción.
📱 Redes Sociales – Vídeos cortos optimizados para plataformas como Instagram y TikTok.
🎞 Documental – Relatos visuales con enfoque informativo o narrativo.
📺 Publicidad – Vídeos promocionales con mensajes claros y atractivos.
3. Herramientas y Equipos
🔹 Cámaras: DSLR, mirrorless, cámaras de acción y smartphones avanzados.
🔹 Lentes: Gran angular, teleobjetivo, macro y estándar.
🔹 Trípodes y Estabilizadores: Para grabaciones más fluidas y sin vibraciones.
🔹 Drones: Para tomas aéreas impresionantes.
🔹 Software de Edición: Adobe Photoshop, Lightroom (fotografía); Premiere Pro, DaVinci Resolve (vídeo).
4. Consejos para Mejorar en Fotografía y Vídeo
✔ Práctica constante – Experimenta con diferentes configuraciones y estilos.
✔ Aprende sobre iluminación – La luz es clave para una buena toma.
✔ Domina la composición – Usa la regla de los tercios y encuadres creativos.
✔ Edita con moderación – Ajusta brillo, contraste y color sin perder naturalidad.
✔ Cuenta una historia – Un buen vídeo o foto transmite emociones y significado.