Fotografía y vídeo parte 14

Fotografía y vídeo parte 14

Herramientas 

Apertura de diafragma

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El diafragma es un mecanismo que está dentro del objetivo y con el que permitimos que entre en la cámara un haz de luz más ancho o más estrecho.

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FIGURA 5.2 Las cortinillas del diafragma se cierran para controlar el grosor del haz de luz que llega al sensor de la cámara.

© Shutterstock

Como ves, la apertura se describe con números “f”. Parece una contradicción: cuanto más pequeño es el número f, más luz entra, y al revés, un número muy alto significa que entra muy poca luz.

En todos los objetivos hay la misma escala de números f, que es una relación entre la apertura y la distancia focal del objetivo (sus milímetros).

La calidad de un objetivo depende en muchos casos de la máxima apertura del diafragma; una gran apertura va a ser una ventaja cuando tengas que trabajar en condiciones de muy poca luz: es como un ojo más abierto.

En el caso de los objetivos zoom, verás que hay dos números f, uno para la distancia focal más corta del zoom y otro para la más larga, en la que el diafragma está más cerrado. En algunos objetivos de mucha calidad, la máxima apertura no varía de una focal a otra.

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FIGURA 5.3 La apertura máxima del diafragma aparece escrita junto a la longitud del objetivo (distancia focal).

Puedes configurar la cámara para que en lugar de marcarte los diafragmas con intervalos de un paso o stop, los haga de 1/3 o 1/2, por si necesitas afinar más en la exposición, y entonces la progresión queda un poco más confusa.

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FIGURA 5.4 Al configurar la cámara para que te marque 1/3 de paso, tienes dos opciones más de apertura entre cada paso.

© Shutterstock

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Configurar la cámara para que te indique los pasos a 1/3 o 1/2te puede resultar confuso y te hace más difícil recordar o memorizar la escala básica, y salvo alguna excepción, el resultado no es notable.

Profundidad de campoFotografía y vídeo parte 14

FIGURA 5.5 La profundidad de campo es el espacio que está enfocado en la foto y depende del diafragma que utilicemos, aunque también de la focal del objetivo.

Este es uno de los conceptos más creativos relacionados con el enfoque, el diafragma y el tipo de objetivo que empleemos. Es también uno de los más complicados de entender, pero ya verás que no lo es tanto.

Para empezar, debes saber que la profundidad de campo es el espacio de la escena que está a foco en la imagen, entre la cámara y el infinito. Por ejemplo, si hacemos un retrato y enfocamos a la cara de nuestro modelo, la profundidad de campo será el área enfocada en la cara del modelo, y lo que hay desde la cámara hasta el modelo y desde el modelo hasta el infinito estará fuera de foco.

Como regla básica general, cuanto más abierto está el diafragma, menos profundidad de campo hay, o sea, más estrecha es la zona enfocada. Eso es algo que se puede utilizar de forma creativa, en retrato, paisaje, macro… o siempre que se quiera resaltar un elemento dentro de una escena por medio del enfoque.

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FIGURA 5.6 El enfoque selectivo es una de las técnicas que nos permite enfatizar un elemento de la foto, resaltado por una pequeña profundidad de campo.

Decía que es una regla general, porque además de la apertura influye la distancia focal del objetivo. A la misma apertura de diafragma, cuanto más largo es el objetivo, más pequeña es la franja enfocada, y cuanto más angular, más larga es la zona a foco y más difícil resulta hacer enfoque selectivo.

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FIGURA 5.7 Con un objetivo angular, la profundidad de campo es mayor que con un teleobjetivo.

Lo que suele complicar la comprensión de la profundidad de campo es su puesta en práctica, porque como ya te habrás imaginado, al abrir o cerrar el diafragma, varían los otros elementos de la exposición, y es ahí donde alguno se hace un lío. Y no te cuento (bueno sí, te lo cuento) si además incluyes la focal del objetivo y la distancia a la que estás del objeto, como otros elementos determinantes de la profundidad de campo.

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FIGURA 5.8 Los tres elementos condicionantes de la profundidad de campo.

© Shutterstock

Todo es cuestión de practicar. Hacer pruebas con un teleobjetivo y un gran angular, y variar la profundidad de campo con el diafragma. Lógicamente, la medición de la luz te pedirá que aumentes o disminuyas la velocidad de obturación, o te obligará a meter el valor ISO en la jugada cuando llegues al límite de alguno de los otros dos.

 

La apertura de diafragma, también conocida como f-stop o número f, es uno de los tres elementos clave en la exposición fotográfica, junto con la velocidad de obturación y la sensibilidad ISO. La apertura se refiere al tamaño relativo de la abertura en el objetivo (lente) de la cámara a través de la cual la luz pasa hacia el sensor o el material sensible (en cámaras analógicas). Aquí te explico cómo funciona la apertura de diafragma y cómo afecta tus fotografías:

  1. Valores de Apertura: Los valores de apertura se expresan en números f y suelen estar en una secuencia estándar como f/1.4, f/2, f/2.8, f/4, f/5.6, f/8, f/11, f/16, f/22, y así sucesivamente. Cada número f representa una relación entre la longitud focal del objetivo y el diámetro de la abertura. Por ejemplo, f/2 significa que la abertura es la mitad del diámetro de la longitud focal del objetivo.
  2. Control de la Exposición: La apertura de diafragma controla la cantidad de luz que entra en la cámara y llega al sensor o al material sensible. Un número f bajo, como f/1.4 o f/2, indica una apertura grande que permite una gran cantidad de luz y es útil en situaciones de poca luz. Un número f alto, como f/16 o f/22, indica una apertura pequeña que permite una cantidad limitada de luz y es útil en situaciones de mucha luz.
  3. Profundidad de Campo: La apertura también afecta a la profundidad de campo. La profundidad de campo se refiere a la zona de la imagen que aparece nítida y enfocada, tanto delante como detrás del punto de enfoque. Una apertura grande (número f bajo) crea una profundidad de campo superficial, lo que significa que el sujeto enfocado está nítido, pero el fondo y el primer plano están desenfocados. Una apertura pequeña (número f alto) crea una profundidad de campo profunda, lo que significa que tanto el sujeto como el fondo están nítidos.
  4. Efectos Creativos: La elección de la apertura de diafragma te permite lograr efectos creativos en tus fotografías. Puedes utilizar aperturas grandes para aislar un sujeto del fondo (efecto bokeh) o aperturas pequeñas para tener todo en la imagen nítido (fotografía de paisaje).
  5. Luminosidad del Objetivo: Los objetivos con aperturas más grandes (baja relación f) se denominan «luminosos» porque permiten más luz. Estos objetivos son útiles en condiciones de poca luz y para lograr un bokeh atractivo en retratos.
  6. Compensación de la Exposición: Al ajustar la apertura, también puedes compensar la exposición en situaciones en las que la velocidad de obturación y la sensibilidad ISO son fijas.

En resumen, la apertura de diafragma es un elemento esencial en la fotografía que te permite controlar la exposición, la profundidad de campo y la creatividad en tus imágenes. Experimenta con diferentes valores de apertura para lograr los resultados deseados en tus fotografías y adapta tu elección de apertura a la situación fotográfica.

 

Editorial Luis Bonilla. Expertos en enseñanza, formación a distancia, tutores cualificados y con variedad de cursos online.

 

 

1. Fundamentos de la Fotografía 📸

📌 Conceptos Claves

Exposición → Depende de la apertura, velocidad de obturación e ISO.
Enfoque → Puede ser manual o automático, y define la nitidez del sujeto.
Composición → Regla de los tercios, simetría, líneas guía y profundidad de campo.
Iluminación → Uso de luz natural o artificial para mejorar la calidad de la imagen.

📌 Tipos de Fotografía

📍 Retrato – Captura la esencia y emociones de una persona.
📍 Paisaje – Enfoca escenarios naturales o urbanos.
📍 Producto – Destaca los detalles de un artículo para su promoción.
📍 Fotoperiodismo – Cuenta historias a través de imágenes documentales.


2. Fundamentos del Vídeo 🎬

📌 Elementos Claves

Velocidad de Fotogramas (FPS) → 24 fps (cine), 30 fps (TV), 60 fps (vídeo fluido).
Resolución → HD (720p), Full HD (1080p), 4K o más.
Composición → Encuadres, ángulos de cámara y movimientos cinematográficos.
Iluminación → Uso de key light, fill light y backlight para equilibrio.
Edición → Montaje, cortes y efectos para contar una historia visualmente atractiva.

📌 Tipos de Vídeo

🎥 Cinematográfico – Uso de técnicas avanzadas de grabación y postproducción.
📱 Redes Sociales – Vídeos cortos optimizados para plataformas como Instagram y TikTok.
🎞 Documental – Relatos visuales con enfoque informativo o narrativo.
📺 Publicidad – Vídeos promocionales con mensajes claros y atractivos.


3. Herramientas y Equipos

🔹 Cámaras: DSLR, mirrorless, cámaras de acción y smartphones avanzados.
🔹 Lentes: Gran angular, teleobjetivo, macro y estándar.
🔹 Trípodes y Estabilizadores: Para grabaciones más fluidas y sin vibraciones.
🔹 Drones: Para tomas aéreas impresionantes.
🔹 Software de Edición: Adobe Photoshop, Lightroom (fotografía); Premiere Pro, DaVinci Resolve (vídeo).


4. Consejos para Mejorar en Fotografía y Vídeo

Práctica constante – Experimenta con diferentes configuraciones y estilos.
Aprende sobre iluminación – La luz es clave para una buena toma.
Domina la composición – Usa la regla de los tercios y encuadres creativos.
Edita con moderación – Ajusta brillo, contraste y color sin perder naturalidad.
Cuenta una historia – Un buen vídeo o foto transmite emociones y significado.

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